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每经记者温梦华每经编辑杜毅
6月17日，由每日经济新闻(博客,微博)、上海电影集团、上海国际电影节共同主办的“第三届中国影视领袖峰会”如约而至，峰会开场后，现场座无虚席。
作为此次互联网影视公司重要代表之一，爱奇艺影业总裁亚宁和现场一众行业大咖探讨了“互联网搅动旧格局，探讨新模式”的话题，并在论坛结束后接受了《每日经济新闻》记者的专访。
从央视主持人到导演，再到如今掌舵爱奇艺影业，从传统媒体再到如今的互联网，亚宁的每一次事业转型似乎都和整个影视行业的变化息息相关。
影院网络视频非相互替代关系
互联网和电影如何深度融合无疑是当下电影行业频频热议的话题。
一个月前，将今年创新关注点放在院线电影的爱奇艺影业推出“原创电影计划”。据介绍，爱奇艺每年全额投资制作并宣发10余部2000万~5000万元的原创电影，在这一计划中，爱奇艺提高了其主投主控影片对影院和院线的分账比例，将终端通常分到的52%票房分账比例提高到60%，并降低最低结算票价，提高传统院线电影在互联网端的收入。
亚宁告诉《每日经济新闻》记者：“计划发布以后在业界引起了很大的反响，吸引了大量的合作方积极参与，应该说还是符合我们的预期。短期的目标是互联网的收益加上我们分得的院线收益，除了返给影院的，除了奖励给制作方的，我们要持平或者盈利。”
分账比例向影院端倾斜，听起来很诱人。不过，记者注意到，虽然爱奇艺一直强调这些电影会给影院留下足够的窗口期，但是当互联网平台聚拢越来越多的创作资源和片方，谁能阻止可能出现的网络优先呢？
“的确，很多人也许会疑惑如果互联网能看了为什么一定要去电影院呢？但其实电影院消费一直有一个固定群体。对于这些固定群体来说，电影消费是刚需，他们需要这样的社交方式，所以电影院永远有存量观众，这是毋庸置疑的。”亚宁说。
与奈飞精简或跳过影院上映的做法不同，亚宁认为他不会去抢热映影片在电影院的空间，一定要留给院线影片足够的窗口期。“如果该片有不错的表现，我们是不会上线的，直到电影院已经没有什么上映的价值的时候，我们才会转向网上去做点播。所以我们跟奈飞是完全不一样的，奈飞的思路是放弃影院，但我们的初衷是进入影院。”
不过亚宁也强调，随着互联网的发展以及未来5G的发展，用户获取内容的速度越来越快，清晰度越来越高，便捷度越来越强，在成本越来越低以后，也势必要求影院要作出一些变化。他认为，影院和网络视频不是相互替代的关系，其实是要相互差异化的发展。
在内容上主投主控力度将变大
从最初的宣发到参投，再到如今逐渐切入上游制作、主控……互联网深度融合影视行业的故事无疑还将继续。
但不容忽视的是，相比在影视行业深耕20多年的传统影视内容公司，互联网影视新贵无论是在电影资源还是内容制作方面，似乎仍有很长的一段路要走。
针对外界对于“互联网公司在内容制作方面有天然缺失”的担心，亚宁表示并不这样认为。“其实爱奇艺在其他内容方面已经表现出了强大的内容生产能力，比如自制剧、自制网络综艺等，过去电视剧很强，电视剧反输到网络，但现在网剧很强，我们反输到电视台。”
事实上，早在2017年爱奇艺影业就试水多部作品，出品了金马奖最佳影片《八月》，参投和参与宣发了《芳华》，并参与了《正义联盟》《狂暴巨兽》等影片发行。2018年爱奇艺主控作品《我是你妈》《道高一丈》登陆院线，2019年特效片《神探蒲松龄》首次征战春节档，而另外两部主控的《动物特工局》《逗爱熊仁镇》也预计将在今年上映。
专访中，亚宁多次向记者强调：“爱奇艺是一个内容公司，内容生产能力是我们的核心竞争力，所以我们一定会大力打造生产的核心竞争力。爱奇艺影业从2016年开始就一直坚持主投主控，未来在原创电影中我们的主控力度会越来越大，数量也会越来越多。”
