音乐版权真正的竞争才刚刚开启。
近日,随着网易云音乐宣布与阿里音乐达成了版权互授合作,获得了滚石、S.M、BMG三家优质音乐版权。至此,三大音乐平台之间以版权作为竞争筹码的抗衡正式宣告结束。
这场版权“三国杀”战役在去年下半年达到顶峰,彼时,腾讯音乐暂停部分音乐版权授权给网易云音乐,导致网易云音乐平台大量主流歌曲变成“灰色”不可收听状态。在国家版权局的协调下,先是去年9月腾讯音乐娱乐集团和阿里音乐宣布进行版权共享,今年2月初,腾讯音乐与网易云音乐握手言和,达成版权合作协议,加上此次网易云音乐与阿里音乐的版权合作,在线音乐平台的版权“三国杀”依然变成“三结义”,巨头间的版权城墙彻底瓦解。
当然,这个版权护城河的瓦解仅限于三巨头之间,90%的市场也将被这三巨头瓜分,其他音乐平台剩下的机会渺茫,或勉强维持,或者成为一个小众音乐品类爱好者聚集地,大多数的都将面临倒闭的结局。
那么三巨头是否就此相安无事了呢?显然不是,真正的竞争刚刚开始。
此前的版权竞争只是行业初期技术含量很低的竞争,竞争的关键在于谁拿到了版权,比拼的是资金和资源,属于粗放式竞争。而下一步巨头间的竞争将是一场精细化竞争。
在音乐平台的内容高度同质化情况下,谁最善于做增量、给用户提供更好的体验,谁就能在下半场竞争中处于优势地位。
笔者认为,平台精细化竞争主要体现在以下几个方面。首先,内容增量,虽然各大平台对存量音乐版权已经共享,但是新歌方面还是可以做出一定的差异化,目前三大音乐平台都在扶持原创音乐人,打造自己的原创音乐内容,例如腾讯音乐近期就与索尼音乐合作打造新的音乐厂牌,希望在内容上尽可能打造出一些差异化。
其次,打造音乐社群,拓展粉丝经济。平台为了更好留住用户,将为音乐爱好者构建互动社群,一方面留住了用户,另一方面也带来大量流量。以网易云音乐为例,通过构建社群,4亿用户累计产生了乐评有4亿条,用户自主创建的歌单也达到了4亿个,平台每日分享音乐超过500万次……这些由社群带来的流量给网易云音乐提供了变现的基础。同时,在线音乐平台也将逐步深入线下音乐活动,诸如举办歌星见面会、演唱会等,为粉丝提供更深层次服务。
最后,深挖音乐场景。场景则是用户使用音乐的方式。听音乐无需持续集中注意力,因而可以融合到诸多生活场景里,吃饭、运动、聚会、工作等一系列场景均是音乐平台切入的对象。
餐厅吃饭,一个人跑步,游泳,睡前,早上起来,上班的路上,中午午休,任何一个场景都可以跟音乐产生很大的关系。而有了更多的场景,便意味着更多商业变现的可能。网易云音乐副总裁丁博就曾表示:“有了场景,资源方就会投入我们的场景跟我们合作,他们的作品在这儿能够实现更多的商业进程,更多的艺人合作、更多的合作伙伴、更多的优质广告主也就纷至沓来。”
可以看出,这一系列举措本质上都是为平台用户提供更好的音乐体验,而背后很重要的一个目的就是发展用户付费模式,通过挖掘更丰富的用户付费场景和方式,提升用户付费转化率和金额。虽然用户付费大潮已经开启,但音乐平台需要提供足够精细化的服务才能让用户心甘情愿掏钱,这才是真正有技术含量的竞争,版权共享下看似一片和谐的氛围,事实上,竞争刚刚开启。